Donde viven los monstruos

Donde viven los monstruos, basada en un libro infantil de hace muchos años, ha tenido críticas y opiniones tan variadas como los personajes que hay en ella.

Por un lado hay quien sostiene que es una infantilidad, dedicada tan solo al público joven, que poco se puede sacar de ella.

Pero, por otro, la mayor parte de las personas que la han visto coinciden en que la película es un inquietante relato acerca del paso de la infancia a la juventud, donde todos los sueños e ilusiones e infantiles se pierden para enfrentarse a la dura realidad.

Esta fue la razón por la que me animé a verla ayer por la noche, en uno de esos momentos en que a uno no le apetece irse a dormir.

He de reconocer, que la película no me gustó en algunos momentos, porque se me hizo un poco pesada y alguna que otra cosa no la entendí (aunque eso se lo achaco a que era un poquito tarde ;) ) pero aún así en general estuvo bien; bastante infantil, pero la historia lo necesita.

Y desde aquí es la pregunta que lanzo: ¿Debemos conservar dentro de nosotros ese toque justo de infantilidad y seguir siendo soñadores durante nuestra vida? o, al contrario, ¿perder ese ser egoísta y alegre propio de un niño? ¡Espero vuestras respuestas!

BSO Memorias de África.

Tras unos días de descanso con motivo de los carnavales, volvemos al blog.

Como ya habréis visto, he añadido en la barra lateral un vídeo con el comienzo de Memorias de África, donde se escucha su conocida banda sonora. Me parece que es una melodía preciosa, que nunca caerá en el olvido y que nunca nos cansará.

Espero que os guste, porque dentro de poco hablaré sobre la película.

Un saludo.

El show de Truman

¿Quién no ha visto alguna vez esta película protagonizada por Jim Carrey?

Sin duda, el Show de Truman fue una de las películas más conocidas de su momento, no solo por su originalidad, sino por el inquietante hecho que plantea el film de ser observado las 24 horas del día.

Veamos, Truman ha sido el protagonista de un programa de televisión desde que nació. Pero él no lo sabe. Todo lo que le rodea: personas, ciudad, mar; es falso, nada existe en la realidad. Tampoco son reales las relaciones personales que tiene. Cristoph (el director del programa) prepara quién entra en contacto con él.

Vi esta película por primera vez con unos 10 años, y en ese momento me sorprendió mucho, no era el tipo de film al que estaba acostumbrado. Evidentemente, sabía que yo no formaba parte de un programa y que no era vigilado todo el tiempo, pero aún así la película me dio que pensar. Si eso fuese verdad, qué extraño jaja. De todos modos pienso que en nuestro día a día también somos influenciados, sin querer, por todo cuanto nos rodea.

La pregunta que se le plantea a Truman al final de la película, es muy "filosófica" y me recuerda a alguna entrada publicada por algún comentarista de este blog: ¿Quieres continuar en esta ciudad construida para ti y ser feliz para el resto de tu vida? o ¿Salir al mundo exterior y enfrentarte a la realidad? Truman escoge salir. A mi me parece bien.

Buena película.

Un saludo.

Una casa de locos

Si algo de especial tiene el cine europeo, es la gran diferencia que tiene con respecto al cine americano. Así es Una Casa de Locos, producción francesa dirigida por Cédric Klapisch.

Trata sobre Xavier, un chico que estudia económicas por deseo de su padre. Aunque sigue con esos estudios, su mayor deseo sería convertirse en escritor. Un amigo de su padre le propone viajar a Barcelona con el programa Erasmus, para tener mayores oportunidades cuando se gradúe. A partir de aquí, la película se centrará en el día a día de Xavier y sus amigos estudiantes con los que comparte piso, pero sin llegar a ser pesada en absoluto.

La película trata muchos temas como la libertad de elección, la aceptación y los choques culturales, la dificultad idiomática (las clases se imparten en catalán a pesar de que la mayor parte de los estudiantes son extranjeros; además los compañeros de piso de Xavier provienen de un país diferente cada uno), los distintos estratos sociales en una ciudad, la locura, el amor (cómo no) a larga distancia, y finalmente ese espíritu de europeísmo que caracteriza a todas las películas de nuestro continente

El film está muy bien, tiene un aire muy distinto al del cine americano ya que emplea recursos muy distintos a los habituales, como la pantalla dividida.

El único aspecto que cambiaría, pero del que tampoco estoy seguro es el idioma. En la versión que yo vi (descargada of course), como los personajes son extranjeros, la mayor parte de la cinta está en inglés porque evidentemente hablan entre ellos. Me imagino que las versiones comercializadas tendrán subtítulos o traducidas al español, aunque no la que yo vi.

Globalmente le doy una buena calificación.

Un saludo.

Título del blog

Estos días he estado pensando en cambiar el nombre del blog. Es algo que tenía pensado hacer ya en el momento en que lo creé, pero lo fui dejando hasta hoy jeje. La verdad es que el de ahora es bastante soso. Me gustaría que propusieseis algún nombre y al final se lo cambiaría. Todas las propuestas son bien recibidas.

Un saludo

¿A alguien le suena?

Independientemente de que nos guste o no el programa, hay que reconocer que la melodía está muy bien. Najwa Nimri, la compositora, se dedica tanto al mundo de la música como al cine. Me sorprendió con ese nombre que esta chica sea española, lo que ocurre, es que su padre es de origen jordano. La canción, muy psicodélica ella, le va genial al toque que tiene el programa de Cayetana Guillén Cuervo y ya tiene sus añitos, la llevo escuchando desde que tenía unos 5 años.

Para los comentaristas internacionales (que ya hay alguno, lo cual me llena de alegría y emoción), decir que Versión Española, es un programa de cine en el que se presentan películas de este país, y, posteriormente se hace un debate con actores y directores. No es un programa que suela ver debido a mi "aversión" a la mayor parte del cine español, pero tanto su formato como la idea me gustan mucho.

Espero que os guste, y ¡un saludo!

Safety Last! - El hombre mosca

La primera entrada sobre cine en blanco y negro... y mudo.

En 1923, se produce una de las películas más conocidas del genial actor Harold LLoyd.

Estas son algunas de sus escenas.

Personalmente es una película que me gusta.

Vale que no tiene voces y que muchas de las cosas que salen no tienen gracia, pero hay que tener en cuenta que la películas es de principios de años 20.

De todas formas, estaréis de acuerdo conmigo en que tiene partes muy curiosas, que hacen sonreír y la forma de presentar todo lo que pasa es muy original.

Espero que os guste, y ¡comentad!

Un saludo.